En décembre dernier, le Tremplin 16-30 lançait l’appel à projet pour sa deuxième Résidence en art social : Ni un, ni deux. Mixité, marges, joie. Parmi les nombreuses propositions enthousiasmantes reçues, notre comité de sélection a choisi les artistes qui allaient s’imprégner du milieu de vie du Tremplin et se plonger dans un projet de cocréation artistique avec sa communauté immédiate. Deux artistes ont été sélectionnées pour leur intérêt envers la médiation et l’art social, la clarté de leur intention de projet, l’originalité et la cohésion de la démarche. C’est avec grand bonheur que le Tremplin accueille à partir d’aujourd’hui en résidence Lysanne Picard et Anabelle Brochu.
Lysanne Picard propose un projet qui a pour objectif d’explorer et imaginer des environnements et paysages, tout en considérant la neurodiversité et son impact sur les expériences sensorielles et émotionnelles. Le processus sera documenté à travers des dessins et des écrits.
Anabelle Brochu souhaite imaginer l’humain comme un réceptacle. Elle proposera des rencontres informelles autours d’une tisane pour ensuite représenter l’essence des rencontres dans la matérialité de la céramique, l’argile brut, le plâtre, le ciment fondu et la pulpe de papier.
Pour cette nouvelle édition des Résidences en art social, le Tremplin collabore avec la commissaire Camila Vásquez du ArtLab de la Galerie d’art Foreman de l’Université Bishop’s, qui accompagnera les artistes dans leur processus créatif. Pendant la résidence, qui s’échelonnera sur un an, Lysanne et Anabelle auront ainsi l’occasion d’explorer les aspects humains de la création, d’expérimenter à travers leurs pratiques artistiques et de tisser des liens avec les jeunes qui habitent ou fréquentent l’organisme ainsi qu’avec la population du centre-ville de Sherbrooke, principalement lors des Ruches d’art du Tremplin.
En plus de participer aux Ruches d’art de façon hebdomadaire, les artistes seront invitées à offrir une activité de médiation culturelle par saison. La résidence se conclura par un événement de diffusion au printemps 2025 et par la diffusion d’un opuscule dirigé par la commissaire.
Qui est Lysanne Picard?
Lysanne Picard est une artiste basée à Sherbrooke. Elle détient un baccalauréat en design de l’Université Concordia et un diplôme de deuxième cycle en pratiques artistiques actuelles de l’Université de Sherbrooke. Elle s’intéresse à la manière dont le dessin permet d’imaginer des utopies et des mondes alternatifs.
Pour explorer différents imaginaires collectifs, Lysanne aime s’investir dans la collaboration avec d’autres artistes, individus et communautés. Elle a fondé, en 2021, le Club de dessin Sherbrooke, un projet communautaire axé sur le dessin collaboratif. Elle a également travaillé, de 2011 à 2019, dans un atelier d’art à Montréal, accueillant les personnes vivant à l’intersection des enjeux d’itinérance et de santé mentale. Préoccupée par ces réalités, elle s’intéresse plus récemment à imaginer des utopies et paysages inclusifs à la neurodiversité.
Son travail a été présenté, en autres, au Musée des beaux-arts de Sherbrooke, à l’Espace Projet à Montréal ainsi qu’au Centre culturel Stewart Hall à Pointe-Claire.
Qui est Anabelle Brochu?
Jeune artiste multidisciplinaire et étudiante en Beaux-Arts à l’Université Bishop’s, Anabelle Brochu explore actuellement l’univers sculptural guidée par une fascination pour l’argile et sa tactilité. Elle découvre à son rythme le façonnage, le moulage et la poterie tournée, tout en gardant une proximité avec le dessin, la poésie, la fabrication de papier et le tatouage. Éternelle sensible, Anabelle affectionne l’art doux et sensoriel qui enrobe, touche et nous ramène aux bases. Émerveillée par l’humain, le vivant et les lieux de confort, elle représente continuellement le banal, l’intériorité, la féminité et les traces de l’enfance. Sa pratique est un moyen de canaliser une anxiété parfois paralysante et lui brandit des lunettes pour regarder ce qui l’entoure autrement, lui donnant une excuse incontestable pour rencontrer l’autre et le questionner sur sa réalité. Elle aime l’art sans prétention, facile d’approche et doux, qui envoûte dans sa simplicité.
Son parcours académique lui a permis d’exposer au sein de l’exposition Forces Sensibles, mettant fin à son Certificat en art visuels à l’Université de Sherbrooke en 2022, ainsi que lors de deux évènements Open House au bâtiment Molson de l’Université Bishop’s. Elle a également eu l’opportunité d’exposer à la Maison des Arts et de la Culture de Brompton dans le cadre de l’exposition collective de gravure BIOgraphie en 2022. Sa passion et son implication l’ont amenée à être nommée récipiendaire 2023-2024 du Wanda Rozynska Scholarship in Fine Arts. Depuis janvier 2024, elle œuvre fièrement en tant que stagiaire au ArtLab de la Galerie d’art Foreman, où elle approfondit ses connaissances en médiation culturelle et évolue dans un milieu créatif communautaire.
À propos de Camila Vásquez
Camila Vásquez est une artiste interdisciplinaire d’origine chilienne. Elle vit et travaille à la campagne, au Québec, en Estrie, sur des terres ancestrales de la Nation W8banaki. Elle œuvre dans le milieu des arts depuis 2005 en tant qu’artiste, formatrice, commissaire, médiatrice et travailleuse culturelle. Sa pratique artistique s’incarne à même la vie quotidienne et se développe dans des projets de longue haleine, qui remettent en cause les frontières séparant l’art des autres sphères de la vie Tout comme les conceptions dominantes de l’espace social et de la connaissance. Son travail a été présenté dans divers centres d’art, galeries et événements, en Argentine, au Chili, en Espagne et au Québec, ainsi que de manière autonome ou furtive. Actuellement, elle est coordonnatrice du Laboratoire d’art communautaire de la galerie d’art Foreman de l’Université Bishop’s.
À propos du ArtLab de la Galerie d’art Foreman
Centré autour de préoccupations sociales issues du milieu dans lequel il s’inscrit, le Laboratoire communautaire d’art (ArtLab) de la Galerie d’art Foreman se positionne à la frontière de l’art, de l’éducation et du développement communautaire. Son objectif est d’explorer de manière créative la manière dont ces domaines se rencontrent et interagissent ensemble. Par ses interventions, le Laboratoire favorise l’échange et la discussion afin de briser la hiérarchie des savoirs.
À propos du Tremplin 16-30 de Sherbrooke
Le Tremplin 16-30 de Sherbrooke est un organisme d’action communautaire autonome qui offre du soutien à des jeunes de 16 à 30 ans en situation ou à risque d’itinérance. Par ses pratiques en soutien communautaire et en soutien résidentiel avec accompagnement, le Tremplin cherche à favoriser la mise en action, l’inclusion sociale et le développement de l’autonomie des jeunes. L’organisme offre aussi, grâce à sa salle multifonctionnelle, un espace créatif ouvert à la communauté où se déroulent une programmation socioculturelle et des activités variées.